|
|
Notícias
A Regionalização e suas lutas no Pará
O caso do cinema Olympia
O diretor de regionalização da ABDN, Afonso Galindo informa e pede apoio das demais associadas para um problema regional grave que o caso do cinema Olympia.Sua luta esta nos seus emails e no manifesto abaixo que todos devem opinar enquanto no nosso grande site não vem.
Há mais de um ano, nós do coletivo audiovisual paraense (digo assim pelo fato da ABDeC estar a frente, mas sempre haver a participação de amantes do cinema e simpatizantes a causa) temos como bandeira nacionalmente a preservação do Cinema Olympia.
A falta de interesse “real” e do compromisso em honrar o que foi assumido na época pelo Sr. Prefeito e responsáveis pela FUMBEL é no mínimo espantosa.
FECHADO PARA REFORMA é o espelho do interesse na preservação do espaço.
O projeto apresentado (e defendido até hoje por nós) de que o Olympia se transforme em tela aberta para o cinema nacional, com espaço multiuso para cursos e pequenos espetáculos (na parte de trás do prédio, hoje ainda abandonada) revitalizando assim o trecho da primeiro de março, da exposição permenente do audiovisual paraense, da videoteca amazônica, da lojinha de produtos... foram literalmente jogados no lixo.
Mesmo nos colocando a disposição para contatos com o governo (que no ínicio, por ser uma gestão de partido contrário dificultou muito, mas posteriormente aberta mediante diálogo com a nossa intervenção), o contato com o Ministério da Cultura, a proposta junto ao MONUMENTA... tudo relegado ao esquecimento por egos magoados.
Evocamos então qual seria o motivo da impossibilidade de enchergar a importância do Espaço Olympia, de sua representatividade para o cinema nacional e para o Norte. Isso, parece nos conduzir a reflexão para a frase: Fechado para Reforma. Refoma “de que”? O fato desta administração não conseguir ter a gerência necessária em resolver o problema do Teatro Municipal e querer resolver o problema com Olympia (em atividade na expressão desde 1912) subutilizando a estrutura? Isso entristece, e muito.
Falta é interessse, compromisso, respeito com a produção audiovisual e com a verba pública.
Após meses (entre telefonemas, entregas de ofícios, reuniões com diversas pessoas e que inclusive foram repetitivas) para que o projeto fosse realizado, e nada de concreto. Até foi publicada uma portaria, nomeando um comitê gestor...é nada aconteceu, sequer uma satisfação. Nos oferecemos inclusive para estruturar, orçar e captar.... e nada.
Tornar isso público é necessário. Pelo fato que o silêncio se tornar insurpotável. Esta situação de “calar” por não ser politico “falar”, realmente sufoca.
Ser político, não é calar. Ser político é ter a conciência da importância do espaço e da história do lugar, como cidadões ativos e militantes do audiovisual. É inaceitável perceber o descaso para com nossa cultura e nossa memória das autoridades competentes deste município.
Abaixo, remetemos o manifesto (distribuido ná época e entregue ao Sr. Prefeito), sugestão de termo de referência (repassado a FUMBEL) e a proposta de projeto repassada (também a FUMBEL)
Atenciosamente.
Afonso Gallindo
Cidadão Paraense/Brasileiro
Militante Cultural do Audiovisual
MANIFESTO PELA PERMANÊNCIA DO CINEMA OLYMPIA
Basta de descaso pela memória cultural.
Tomamos posição neste momento pela preservação do espaço cultural representado pelo Cinema Olympia, a mais antiga sala de cinema em funcionamento contínuo do Brasil, desde 1912.
Nosso protesto contra o fechamento, que queremos seja apenas temporário, nos faz, ao mesmo tempo, propor alternativas para sua sobrevivência física e não só em nossa memória afetiva.
Há pouco foi inaugurado em Belém um restaurante popular, com preços simbólicos, subsidiados pelo poder público. Então a pergunta que fazemos é – tendo na lembrança a conhecida canção que diz, “a gente não quer só comida, a gente quer comida, diversão e arte” -, por que não um cinema popular, também ele com preço de ingresso subsidiado pelo poder público? E que seja, ao mesmo tempo, um espaço de formação e apoio à produção de audiovisuais?
Por isso, nossa proposta para o Cinema Olympia é a de transformá-lo no “ESPAÇO CULTURAL CINEMA OLYMPIA”, de difusão, produção e formação de audiovisuais.
Sua viabilização poderia ser feita via parceria público-privada, sob alguma das formas de tornar isso legalmente possível.
Como sugestão de adequação de espaço físico e de atividades, propomos o seguinte:
1 – No hall haveria um espaço de conveniência, com café, lanchonete, exposição permanente sobre o cinema, galeria e artigos de recordação, etc;
2 – O espaço da sala de exibição seria dividido pela metade:
2.1 – Na parte da frente, continuaria a funcionar uma sala de exibição (short movie), com metade dos lugares:
A programação diária, com espaço privilegiado para o cinema para o cinema brasileiro, seria montada com filmes de bom nível artístico e apelo para o grande público, em duas sessões diárias as 16 e 18 horas a preços populares de R$ 2,00 e R$ 1,00.
Uma programação especial ocuparia a sala a partir de 20h30, com exibição de clássicos, mostras, curtas, etc.
Na parte da manhã, durante a semana, sábados e domingos, haveria programação infantil e infanto-juvenil, destinada especialmente, mas não exclusivamente, a grupos de alunos das escolas públicas.
2.2 – Na outra metade da atual sala de exibição, seria instalado um Núcleo de Formação e Produção audiovisuais, com:
a) 2 ou 3 salas de edição de imagens;
b) Estúdio de som
c) Salas para cursos e oficinas técnicas de formação profissional em audiovisuais (assistente de fotografia, de produção, de cenografia, roteiristas, animadores, maquinistas, eletricistas, etc.);
d) Biblioteca e videoteca especializada em audiovisuais.
Propomos que estas e outras propostas para a sobrevivência do Olímpia sejam discutidas, com cidadões e instituições interessadas e comprometidas com a preservação de nosso patrimônio, na própria sal de cinema, no dia 03/03/2006.
No mais, vida longa para o Cinema Olímpia e para o audiovisual paraense.
Sugestões para Termo de Referência “Espaço Cinema Olympia”
Conceito do Espaço
Por seu histórico, que além de um importante ponto de entretenimento, acompanhou o crescimento da cidade, é o mais antigo cinema em atividade no Brasil. Isto coloca (não só o cinema, mas a cidade por abriga-lo) em uma posição de destaque no cenário da cultura do país. A transformação do Cinema Olympia em cinema público abre uma série de possibilidades para o munícipio, como por exemplo do ponto de vista turistíco, poderá ser mais uma importante ferramenta para divulgação da cidade.
A população de baixa renda é consumidora de audiovisual. A prova está no elevado indice de pirataria de filmes no Brasil, problema este que inclusive é pauta no país. Isso, sem falar das produções que não conseguem entrar no grande circuito de distribuição das Majors, ficando isoladas nas regiões e com isso, restritas a Festivais e exibições particulares.
A questão pedagógica também é importante. Utilizar o audiovisual como ferramenta de ensino, permitindo as crianças de escolas públicas municipais não somente acesso a cultura, mas a desenvolverem o senso crítico e de interpretação, sensibilizando-as para as diversas expressões contidas em uma obra audiovisual.
Justificativa
Sugerimos um Espaço Multi-Uso Audiovisual inicialmente pois:
- Preveligiaria a projeção de filmes nacionais (do circuito comercial ou não) de várias bitolas e tempos, criando um espaço inédito no Brasil;
- Mostras internacionais (inclusive recuperando o horário da meia-noite), onde poderiam ser vistos além dos clássicos, filmes de diversos origens e temas;
- A estruturação de cine-clube para a discussão de vários filmes pelo público interessado e reflexão para realizadores e técnicos locais;
- Poderosa ferramenta pedogógica, revigorando o processo de aquisição de conhecimento pelas crianças e possibilitando aos professores mais recursos para prestarem seu importante papel dentro do contexto de nossa sociedade;
- Formação de platéia e aproximação do público de baixa renda do cinema.
Projeto Cinema Olympia
Infra-estrutura
- Ingresso: Sugestão de R$ 3,00 (inteira) e R$ 1,50 (meia).
Mas para sermos precisos, precisamos fazer levantamento de custos do funcionamento do espaço, para ai determinar um valor final. Vale lembrar que pelo fato de não visar lucro, o custo do ingresso nos valores sugeridos podem responder para cobrir parte dos custos.
- Exposição Permanente: Localizada no Hall do cinema, pontuando a história do cinema, com fotos e textos. Na intenção de minimizar custos de manutenção, propomos convidar uma instituição para montagem e manutenção da mesma. Uma instituição com experiência.
- Café com Pipoca: Pequeno espaço para venda de pipoca, doces e cafés localizado no Hall. Parceria com empresa privada, que se responsabilizaria com a montagem do espaço dentro dos padrões estabelecidos pela comissão e sua manutenção. Percentual do valor seria revertido para o espaço.
- Lojinha Olympia: Camisetas, blocos, cartazes de filmes. Parceria com empresa privada, que se responsabilizaria com a montagem do espaço dentro dos padrões estabelecidos pela comissão gestora e sua manutenção. Percentual do valor seria revertido para o espaço.
- Sala de projeção: Avaliação da redução ou não das cadeiras visando ganho de espaço para demais itens na parte trazeira.
- Tipos de Programação
- Montagem da Programação (Grade)
- Equipamento para legendagem (portadores de deficiência)
- Montagem de OSIP, Instituto ou Fundação
- As Comissões e o Quadro administrativo do espaço
Local
Sala com computador, impressora, telefone e fax
ANEXO - Revitalização da 1° de Março
- Espaço Multi Uso (Oficinas de cenográfia, para atores, pequenas apresentações de teatro, dança ou populares (dança parafolcloricas, MPP e afins)
- Infra do espaço Multi Uso
- Parcerias
- Montagem Videoteca de conteúdo Amazônico
- Espaços para cursos
- Segurança do entorno (IEP até o Basa / Trindade até Assis de Vasconcelos)
- Higiene e manuntenção básica do Espaço: Campanhas de educação do cidadão
- Feirinha de produtos artesanais (Miriti, artesanato Icoaraci, Cuias de Santarém, etc) na lateral aos sábados e/ou domingos.
- Pequeno Espaço para ABDeC, APCC e Delegacia Sindical (STIC Pará).
Filosofia
- Finalidade do Espaço
- Trabalho Pedagógico
Palestra com professores
Elaboração das fichas dos filmes
Sugestão de atividades na sala de aula
Avaliação Trimestral das atividades
- Liberação de carteirinha para meia-entrada de alunos e professores
- Respeito ao idoso
Marketing
- Levantamento de custos reais de operacionalização do Olympia
- Planejamento de MKTG e Propaganda para o espaço
- Os Padrinhos do Olympia
- Possibilidade de captação junto a leis de incentivo
- Espaço em veículos para divulgação da programação e eventos ligados ao audiovisual
- Parceria dos Sindicatos dos professores (esferas municipal, estadual e federal)
- Contatos com Fundações, Festivais e Realizadores
- Plano de Ações – Metas claros e Objetivos a serem alcançados- Agregando pessoas e instituições
Divulgação SAv
Festivais
XII Festival Nacional de Vídeo Imagem em 5 minutos: de Salvador divulga lista de selecionados
- 4º Festcine de Goiânia
- Prazo de Inscrições para o Cine Periferia Criativa encerra-se em 20 de outubro
Eventos
- Anima Cerrado
- Dia Nacional da Animação em Volta Redonda
Encontros
Socine realiza encontro na Universidade de Brasília
XII Festival Nacional de Vídeo Imagem em 5 minutos
Divulgada a lista dos 50 selecionados para a Mostra Competitiva do Festival. O evento acontece do dia 10 ao 15 de Novembro 2008. Para saber mais: www.dimas.ba.gov.br
4º FestCine divulga seleção oficial
A lista completa de Selecionados 4º FestCine Goiânia está disponível no site: www.festcinegoiania.com.br
Total de filmes: 84 filmes selecionados e 54 filmes convidados
Total Geral: 138 filmes, sendo 14 nacionais e 124 filmes goianos
Além das mostras competitivas, serão realizadas oficinas, cursos, mesas redondas, encontros, seminários que consolidam o FestCine Goiânia como um dos maiores festivais do país, terceiro maior em premiação. Em sua 4ª edição, o FestCine Goiânia, acontece entre os dias 10 e 17 de novembro. Com um total 245 filmes inscritos, sendo 117 longas nacionais, 60 curtas goianos, 50 vídeos universitários e 20 vídeos caseiros as comissões de pré-seleção elegeram 84 filmes para as mostras competitivas.
Focado na produção audiovisual brasileira e tendo como prioridade em suas premiações as produções locais, este ano o FestCine Goiânia homenageia o Festival de Cuiabá, que já está em sua 15ª edição.
O longa metragem 'ORQUESTRA DOS MENINOS' do cineasta Paulo Thiago é o convidado especial de abertura do festival.
Serão distribuídos R$ 248.000,00 (duzentos e quarenta e oito mil reais) em prêmios entre quatro categorias:
- Mostra Competitiva de Longas-Metragens Nacionais (ficção): R$ 100.000,00 (cem mil reais)
- Mostra Competitiva de Longas-Metragens Nacionais (documentário): R$ 60.000,00 (sessenta mil reais)
- Mostra Competitiva de Curtas Goianos (ficção, documentário e animação: R$ 60.000,00 (sessenta mil reais)
- Mostra Competitiva de Vídeos Universitários: R$ 25.000,00 (vinte e cinco mil reais)
- Mostra Competitiva de Vídeos Caseiros: R$ 3.000,00 (três mil reais)
As Mostras de Vídeos Escolares, com vídeos produzidos por 30 escolas da Rede Municipal de Ensino, Curtas Goianos Vencedores do Edital 2008 de Roteiros e o Festivalzinho, com filmes voltados para o público infantil, também integram a programação do festival.
Outras Ações
Durante o 4° FestCine Goiânia acontecem ainda a Mostra de Cinema do Centro-Oeste com filmes produzidos nos estados de Goiás, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul e no Distrito Federal e o Encontro Nacional de Cineclubes e do Conselho Nacional de Cineclubes. A Associação Brasileira de Documentaristas - ABD realiza durante o evento o Encontro Nacional da ABD, com reuniões e mesas de discussão, assim como a Mostra da ABD-GO, com o apoio do Sebrae-GO. O Sindicato da Indústria Cinematográfica do Estado de São Paulo - SINDCINE participa do festival com a realização de mesas redondas sobre legislação sindical. Lançamento do DVD da GO Filmcomission - guia de locações digital, com distribuição dirigida a produtores nacionais de filmes para cinema, televisão, publicitários, bem como para consulados e embaixadas no Brasil e no Exterior.
O projeto visa divulgar o Estado de Goiás como opção atraente e inédita de locação, difundir a produção audiovisual goiana, fomentar a comercialização de serviços e produtos locais, além de oportunizar parcerias e co-produções entre produtores goianos, nacionais e internacionais.
Oficinas
Três oficinas serão realizadas durante o festival: Direção Cinematográfica, com Ugo Giorgetti, Direção de Fotografia, com Pedro Pablo Lazarini e Teoria Cinematográfica com o Especialista em Cinema Brasileiro Felipe Brida.
As Mostras de Vídeos Escolares, com vídeos produzidos por 30 escolas da Rede Municipal de Ensino, Curtas Goianos Vencedores do Edital 2008 de Roteiros e o Festivalzinho, com filmes voltados para o público infantil, também integram a programação do festival.
*Todas as mostras e atividades do festival serão gratuitas.
Cine Periferia Criativa - O Terceiro Cinema
Encerram-se dia 20 de outubro as inscrições para o Festival de Cinema e Cultura 'Cine Periferia Criativa' que será realizado de 7 a 9 de novembro no Teatro SESC Newton Rossi, no SESC de Ceilândia. Evento este, que é considerado do gênero 'Terceiro Cinema'.O Terceiro Cinema está diretamente ligado ao Terceiro mundo.
A partir deste contexto surge a idéia. E mais que o cinema de Terceiro Mundo, propõe a participação ativa do espectador, trazendo, temas sociais como: violência, miséria, a recuperação da história de povos colonizados e a constituição das nações. Busca narrar o papel do periférico na História e a própria História periférica, colocando assim a parte que geralmente era deixada de lado como o centro das atenções.
É mais uma das formas encontradas pelas periferias em geral para expressar sua visão da realidade do ponto de vista marginal, retratar e se auto-retratar como ator principal e como um ser ativo nas mudanças da sociedade.
Toda a comunidade pode inscrever seus vídeos. É necessário apenas que o tema do vídeo seja relacionado com a periferia. A ficha de inscrição e o edital podem ser retirados no site:
http://www.cufadf.com.br/cinecufa/homecinecufa.swf
A Central Única das Favelas e o Serviço Social do Comércio convidam a todos para participarem deste importante momento da cultura brasileira! Classificação: Família.
Eventos
Anima Cerrado
Evento de animação no Distrito Federal reunirá durante uma semana grandes expoentes, estudiosos e amantes da animação internacional e candanga em um só lugar.
De 27 de outubro a 1º de novembro acontece uma mostra de filmes de animação e o seminário, este ano intitulado 'A animação e o mercado de trabalho'.
O evento coincide com o Dia Internacional da Animação (28 de outubro) e está inserido no Anima Cerrado, um evento de edição anual organizado desde o Curso de Artes Visuais com ênfase em Animação da Faculdade Mauá de Brasília, este único na região Centro Oeste.
Mais informações: www.mauadf.com.br
Anima Cerrado:
Vicente Pires, rua 4C, chácara 12. Tel: 61-3397 5251, 61-3397 6871.
Via EPTG, proximo da Residencia Oficial do Gobernador, antiga Capital Park.
Dia Nacional da Animação em Volta Redonda
Cidade tem uma série de atividades. Para saber a programação em todas as cidades, confira o site: www.abca.org.br/dia. O evento em Volta Redonda acontece no Centro Cultural Fundação CSN.
- Abertura da Exposição 'ANIMAÇÃO'08'. Dia 30 de outubro, às 19h na Galeria de Arte
Exibição do Filme de Animação Garoto Cósmico e apresentação de metalofone com os alunos das Oficinas Comunitárias de Música. A exposição ficará até dia 14 de novembro.
OFICINAS NA GALERIA - Dia 03/11 a 07/11. - 9h às 17h - Oficina de Pixelation, Stop Motion - Massinha e Zootrópio*
Pixelation é uma técnica de animação com seqüências de fotos, já o Stop Motion é uma técnica semelhante que aqui será trabalhada com massinha. O zootrópio é um disco, que girado manualmente, provoca a ilusão de uma imagem em movimento.
Dia 07/11 a 14/11.
9h às 12h - Oficina de Animação em Manga* - Com Irlaine
Estudo e prática das técnicas do estilo japonês de desenho.
*Agendamento de grupos escolares pelo telefone (24) 3348-5208 ou pelo e-mail fcsneventos@csn.com.br, aos cuid
TERÇA CULTURAL
Dia 21/10 - Música
19h - Orquestra de Sopros da Fundação CSN
Sala: Maestro Franklin
Sob a condução de Alexandre Castro, a Orquestra de Sopros da Fundação CSN é um conjunto instrumental formado com os alunos de instrumentos de sopro e de percussão da Orquestra Sinfônica Jovem e das Oficinas Comunitárias da Fundação CSN. No repertório os músicos apresentam temas de filmes clássicos de animação, como Pequena Sereia, Tarzan, Simpson's, A Pantera Cor de Rosa e Pocahontas.
Dia 28/10 - Cinema - Animação
Dia 28 de Outubro é o Dia Internacional da Animação.
Foi nesta data que, em 1892 (3 anos antes do cinematógrafo ser apresentado pelos irmãos Lumiere), que Emile Reynaud realizou a primeira projeção do seu teatro óptico no Museu Grevin, em Paris. Essa projeção foi à primeira exibição pública de imagens animadas (desenhos animados) do mundo.
Local: Galeria de Artes
10h - Curtas da Escola Cinema Nossa abrindo a Mostra Nacional do Dia Internacional da Animação*;
14h - Curtas da Escola Cinema Nossa abrindo a Mostra Infantil do Anima Mundi*;
16h - Curtas da Escola Cinema Nossa abrindo a Mostra Livre do Anima Mundi*;
Local: Sala Maestro Franklin
19h - Curtas da Escola Cinema Nossa abrindo a Mostra Nacional do Dia Internacional da Animação;
20h - Mostra Internacional do Dia Internacional da Animação;
21h - Mostra Adulta do Anima Mundi
*Agendamento de grupos escolares pelo telefone (24) 3348-5208 ou pelo e-mail fcsneventos@csn.com.br, aos
AUDIO VISUAL
Quintas-Feiras
Dias 06 e 13/11
16h - Exibição do Filme de Animação Garoto Cósmico*
Cósmico, Luna e Maninho são crianças de um mundo futurista, onde as vidas são totalmente programadas. Certa noite, buscando mais pontos para obterem um bônus na escola, os três perdem-se no espaço e descobrem um universo infinito, esquecido num pequeno circo. Depois de muita brincadeira e tantas novas experiências, o mundo da programação envia um representante especial para resgatá-los. É hora de escolherem seus próprios caminhos.
Encontros
SOCINE
Universidade de Brasília recebe XII Encontro Internacional da Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema entre os dias 15 e 18 de outubro
Durante quatro dias a UnB será palco de mesas e seminários temáticos, palestras, lançamentos de livros e mostras de cinema congregando pesquisadores, professores e pós-graduandos de diversas Instituições de Ensino Superior do país e também do exterior.
Após nove anos desde a terceira edição do evento, que foi realizada na cidade, o encontro retorna à Brasília já
Ampliando o leque de pesquisadores e instituições, o encontro será organizado, pela primeira vez, por dois programas de consolidado no país como referência no tocante ao cinema e ao audiovisual. Brasília é uma cidade que já nasceu sendo filmada, portanto sua relação com o Cinema é muito intensa e não seria diferente com as pesquisas na área. A UnB foi a primeira universidade brasileira a ter um curso superior de cinema em 1963. áreas distintas na Universidade de Brasília: o Programa de Pós-Graduação em Literatura (Instituto de Letras/TEL) e o Programa de Pós-Graduação em Comunicação da Faculdade de Comunição Comunicação (FAC).
O XII Encontro Internacional da Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema - SOCINE - será realizado no período de 15 a 18 de outubro de 2008. Na FINATEC, localizada dentro Campus Darcy Ribeiro, na Asa Norte, serão apresentados cerca de 400 trabalhos divididos em seminários temáticos com vagas abertas ainda para ouvintes, no site www.unb.br/il/tel .
No dia 14 de outubro, durante todo o dia, será realizado um Simpósio sobre Televisão Pública no Auditório da Reitoria da UnB. Já entre os dias 13 e 18, paralelamente ao encontro, a Mostra 'Meus' Melhores Filmes: uma seleção de Vladimir Carvalho, toma espaço na Sala 10 do Cine Academia, sempre às 21h30. Trata-se de uma mostra de filmes selecionados pelo cineasta Vladimir Carvalho dentre seus preferidos.
Na quarta-feira (15), após a cerimônia de abertura, às 18h30, haverá uma palestra com o pesquisador francês François Jost (Universidade de Paris III), Palestra com o Prof. François Jost (Paris III) sobre a narratologia no primeiro cinema.
: : Sobre a SOCINE
A SOCINE é uma entidade civil sem fins lucrativos, criada em novembro de 1996, com o principal objetivo de promover a realização e o intercâmbio de pesquisas e estudos de cinema em suas mais diferentes manifestações, incentivando assim a reflexão e a troca de idéias sobre cinema e audiovisual no Brasil. Hoje, a SOCINE conta com 364 sócios, a maioria deles professores e alunos de pós-graduação e graduação, que representam 18 universidades brasileiras. Em sua gestão atual, a entidade é presidida pelo professor Denílson Lopes, atualmente na UFRJ, mas ex-professor da UnB.
Como parte essencial de suas atividades, a SOCINE promove encontros anuais, os quais passaram a se configurar como o espaço mais importante para a divulgação e o debate sobre os mais recentes estudos e pesquisas voltadas para as manifestações da produção cinematográfica e audiovisual, na área de Comunicação e áreas afins. O encontro anual é também parte do esforço da SOCINE para propiciar oportunidades concretas de interação entre os profissionais, produtores, críticos, pesquisadores, professores e estudantes do campo do cinema e do audiovisual das diferentes regiões do país
SERVIÇO
O material gráfico da SOCINE está disponível em: www.finatec.org.br/teste/socine.zip
Sites: www.socine.org.br, www.socine2008.blogspot.com e www.unb.br/il/tel
Endereços:
Mostra 'Meus' Melhores Filmes: uma seleção de Vladimir Carvalho - Cine Academia, Academia de Tênis Resort
Pré-Socine - Simpósio: A televisão pública na paisagem audiovisual brasileira - Auditório da Reitoria, Campus Darcy Ribeiro (UnB)
XII ENCONTRO INTERNACIONAL DA SOCINE - Prédio da Finatec, L3 Norte, Campus Darcy Ribeiro (UnB)
Presidente da ABDN tem uma boa relação com o Ministro da Cultura e fez questão de ir a sua posse.Afinal o curta e o documentário procuram vozes e simpatizantes.O nosso ministro Juca Ferreira.

Prezados,
Gostaria de comunicar que TODOS os equipamentos que faltavam da câmera 35mm do CANNE foram comprados pelo CTAV/MINC e a Fundação Joaquim Nabuco comprou novos equipamentos (incluindo outra câmera HDTV com vários cartões de memória) e já providenciou o seguro total de todos os equipamentos, para desonerar o produtor cultural.
Os cursos técnicos do CANNE já estão itinerando por todo o Nordeste e está publicado o I EDITAL DE FOMENTO À PRODUÇÃO AUDIOVISUAL INDEPENDENTE DO NORTE NORDESTE (vejam informações abaixo ou clicando em http://www.fundaj.gov.br/notitia/servlet/newstorm.ns.presentation.NavigationServlet?publicationCode=16&pageCode=236&textCode=11871&date=currentDate), com inscrições ATÉ 30/10/2008.
Por favor, nos ajude a divulgar estas informações porque o prazo de inscrições de projetos é curto e não será prorrogado.
Atenciosamente,
Isabela Cribari
Diretora de Cultura da Fundação Joaquim Nabuco
81| 30736679 / 81| 92077770
(07/10) Canne publica I Edital de Fomento ao Audiovisual
O Centro do Audiovisual do Norte e Nordeste (CANNE) publicou o I EDITAL DE FOMENTO À PRODUÇÃO AUDIOVISUAL INDEPENDENTE DO NORTE-NORDESTE, que tem como objetivo conceder apoio técnico para a co-produção de obras audiovisuais independentes e inéditas de curtas e longas-metragens, através da cessão dos equipamentos audiovisuais de filmagem e edição.
Deverão ser selecionados, neste Edital, no mínimo sete curtas-metragens e um longa-metragem, a serem realizados com equipamento de 35mm; no mínimo sete curtas-metragens e um longa-metragem, a serem realizados com equipamento digital; e no mínimo dois projetos de curta metragem e um de longa metragem, para utilização da ilha de edição não linear.
Todos os projetos deverão ser realizados no período de fevereiro a julho de 2009.
Presidente da ABD Nacional, Membro do Conselho Superior de Cinema, estará amanhã dia 17/09, no Palácio do Planalto, para debate sobre a PL 29, com a presença dos demais conselheiros, os ministros da Cultura, Casa Civil e Comunicação e demais autoridades.
ABD comemora 35 anos de existência
Candido Alberto da Fonseca/ABDn
Diana Gaúna/ ACV-MS
A Associação Brasileira de Documentaristas e Curta-Metragistas (ABD) comemora em 2008, 35 anos de existência. De acordo com alguns dos fundadores da época, a idéia sobre a criação de uma associação relacionada ao cinema surgiu durante a Jornada da Bahia, ainda na década de 60. Entretanto, a oficialização de entidade organizada, deu-se apenas em 11 de setembro de 1973.
A partir daí a associação foi instalada no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-RJ), ficando Cosme Alves Neto responsável pela articulação das atividades da jovem agregação. Assim, foram organizadas as primeiras eleições, para a qual instituiu-se diretoria provisória, ficando decidido que haveria um rodízio entre Rio de Janeiro e São Paulo na cadeira da presidência. O primeiro presidente a ser eleito foi o paulista Aloysio Raulino. O segundo, representante carioca, porém mineiro, Oswaldo Caldeira. Contudo, a idéia de rodízio não foi tão feliz como se esperava e a ABD, que tinha sede no Rio de Janeiro, tomou “ares” mais cariocas. Hoje, com o fortalecimento da regionalização esse quadro mudou radicalmente e a presidente atual da associação é a baiana, Solange Lima.
Durante os anos que se seguiram os ABDistas comemoraram inúmeras conquistas, como a Lei do Curta, a criação da Embrafilme, do Concine, da Fundação de Cinema, entre outros. A produção estava em efervescência e os novos cineastas permeavam os bastidores da produção de longas e, principalmente, curtas-metragens. Essa foi uma época em que surgiam diversas produções variadas e qualificadas, até a instalação do Governo Collor (1990-1992), o qual foi o responsável pelo desmonte das Instituições de fomento do Cinema Nacional.
Apesar de anos de produção escassa, a ABD resistiu bravamente durante a maior crise de sua existência e hoje pode comemorar o status de instituição do cinema com o maior número de associados e maior abrangência nacional, mantendo associações ativas nas cinco regiões do país. As regionais têm ganhado força e expressividade e o número de associados e entusiastas do cinema nacional têm se multiplicado a cada dia. Atualmente, sua luta adquiriu reconhecimento formal, com muitos de seus associados tais quais Orlando Senna, Silvio-da Rin, Leopoldo Nunes, Sergio Sanz, entre outros, integrando cargos importantes no Ministério da Cultura, a fim de desenvolver políticas públicas voltadas ao desenvolvimento do áudio-visual no país.
De acordo com um dos artigos do atual Secretário do Áudio-Visual, Silvio-da Rin, “a ABD é a única entidade realmente nacional no panorama associativo do cinema brasileiro. Em uma cinematografia repleta de entidades de todos os tipos é aquela que melhor reflete a diversidade cultural do nosso país”. Para a nova direção da ABD, as principais metas desse mandato são o fortalecimento da imagem da associação com maior espaço na mídia, pesquisa da memória do cinema e exibição dos documentários dos realizadores nas telas. Além disso, para a comemoração dos seus 35 anos a ABD criou três prêmios no intuito de dar visibilidade as várias cinematografias do país.

À ABD Nacional
A/C Solange Lima
Prezada Solange,
O CBC tem o prazer de manifestar sua alegria perante os 35 anos da ABD Nacional, instituição de suma relevância na luta pelo desenvolvimento do audiovisual de nosso país.
Esperamos que esta mesma ideologia intrépida e valorosa em prol do cinema brasileiro mantenha-se sempre viva e atuante, assim como tem sido desde a data de seu surgimento.
Cordialmente, deixamos nossos cumprimentos.
Saudações,
Paulo Rufino
Presidente CBC
Inscrições abertas para o 12o Festival Nacional de Video - Imagem em 5 Minutos.
Até 20 de agosto!
Mais informações em http://www.dimas.ba.gov.br/5min2008/index.html
O evento será realizado de 10 a 15 de novembro, em Salvador - Bahia
São R$ 30 mil em prêmios!
Ibero-América
SAv/MinC intensifica intercâmbio regional e prepara DOCTV IB
Para preparar a segunda edição do DOCTV Ibero-América, o secretário do Audiovisual do Ministério da Cultura, Silvio Da-Rin, e acompanhado do diretor da SAv/MinC, Paulo Alcoforado, terá reuniões nas capitais da Venezuela, no dia 12 de julho, e da Colômbia, nos dias 13 a 14. Ele também estará de 15 a 18 de julho na capital do Equador, onde participará de reuniões da Conferência de Autoridades Audiovisuais e Cinematográficas da Ibero-América (Caaci) e da preparação do 1º Congresso de Cultura Ibero-Americana.
Em Bogotá, o encontro será com a equipe de dirigentes da Comisión Nacional de Televisión. Na Colômbia, além do DOCTV IB, a agenda também conta com outros compromissos, como a reunião com a Fundación Patrimonio Fílmico, sobre a revisão dos acordos daquela instituição colombiana com a Cinemateca Brasileira. Na pauta, a criação de uma coleção de filmes latino-americanos para o Plano Audiovisual da Colômbia, com inserção de títulos da Programadora Brasil.
Outro ponto previsto é a participação de produtores brasileiros no Encontro Internacional de Produtores que ocorre no Festival de Cinema de Cartagena, entre fevereiro e março de 2009, e na 7ª Mostra Internacional Documental, marcada para ocorrer de 31 de outubro à 6 de novembro, em Bogotá. A programação de mostras para o intercâmbio audiovisual entre os países é um outro assunto da pauta.
Agenda no Equador
Em Quito, no dia 15, a equipe do Ministério da Cultura participa de Reunião Preparatória para o Primeiro Congresso de Cultura Ibero-Americana; no dia 16, da XVII Reunião Ordinária da Conferência de Autoridades Audiovisuais e Cinematográficas da Ibero-América (Caaci); e, nos dias 17 e 18, da Reunião do Ibermedia.
Na pauta da Reunião da Caaci está a continuidade do Programa DOCTV IB, a apresentação dos avanços no planejamento do Primeiro Congresso Ibero-americano de Cultura, que ocorrerá no México ainda este ano, a apresentação de propostas de novas atividades para o grupo, além de informes financeiros e de gestão da Secretaria Executiva no primeiro semestre de 2008.
No encontro do Comitê Intergovernamental do Programa Ibermedia, também participa, como observador, o gerente Internacional da SAv/MinC, Pedro Rosa, com o propósito de acompanhar o desenvolvimento das ações institucionais no setor audiovisual. O Fundo Ibero-Americano de estímulo à co-produção de filmes para cinema e televisão em Ibero-América é um programa executado pela Agência Nacional do Cinema (Ancine), instituição vinculada ao Ministério da Cultura.
Congresso de Cultura Ibero-Americana
Em 15 de julho, a delegação brasileira participa das reuniões preparatórias para o Primeiro Congresso de Cultura Ibero-Americana, que será realizado na Cidade do México, de 1º a 5 de outubro de 2008, e que tem o audiovisual como tema. A iniciativa do Consejo Nacional para la Cultura y las Artes do México e do Ministério da Cultura da Espanha terá programação de mostras, exposições e espetáculos, painéis públicos e seminários. As conclusões do Congresso serão submetidas à consideração dos Chefes de Estado e de Governo na XVIII Cúpula Ibero-americana, que acontecerá em outubro, em El Salvador.
A participação do Brasil vem sendo organizada pela Diretoria de Relações Internacionais do Ministério da Cultura, e operacionalizada pela Secretaria do Audiovisual. Estão previstas participações de pesquisadores e produtores nacionais em mesas como O Impacto das Novas Mídias no Audiovisual: estética, comunicação e modelos de negócio, A Música e o Cinema na Ibero-América.
Entre os seminários de especialistas que se celebrarão em paralelo aos painéis públicos, o Brasil participa da organização daqueles sobre Produção e co-produção na Ibero-América - Desafios e perspectivas, O mercado ibero-americano de cinema e audiovisual - a distribuição e a exibição, Projetos conjuntos de capacitação cinematográfica - Intercâmbio de estudantes (formação e educação de públicos em apreciação cinematográfica, formação de formadores, decodificação da linguagem audiovisual).
PETROBRAS
Na próxima quinta-feira, dia 10 de julho, das 14 às 16 horas, a gerente de Patrocínios da Petrobras, Eliane Costa, irá participar de um chat para divulgar a edição 2008/2009 do Programa Petrobras Cultural. Para participar, acesse o site do PPC: www.petrobras.com.br/ppc . A próxima edição do programa terá as inscrições abertas no dia 15 outubro. Nesta data, a Petrobras anunciará em seu site (www.petrobras.com.br) os formulários de inscrição para a linha de atuação 'Produção e Difusão', nas seguintes áreas de seleção pública: AudiovisualProdução de filmes de longa-metragem em 35mm para salas de cinemaProdução de filmes em mídia digital: curta e longa-metragemProdução de filmes de curta-metragem em 35 mm para salas de cinemaFestivais de CinemaDifusão de filmes de longa-metragem Cultura DigitalApoio ao aprimoramento de websites culturais brasileiros já existentesFestivais e eventos de artes eletrônicas e cultura digital MúsicaGravação e circulação de música com disponibilização em CDGravação e circulação de música com disponibilização na Internet Circulação de shows/concertos de música brasileiraFestivais de Música Artes CênicasManutenção de grupos e companhias de teatroManutenção de grupos e companhias de dançaManutenção de Grupos, Companhias de Circo e Trupes Circenses LiteraturaCriação literária: ficção e poesia Em abril de 2009, serão abertas as inscrições para as seleções públicas das linhas de atuação 'Preservação e Memória' e 'Formação'. Parceria com Ministério da CulturaA Petrobras informa que não exigirá a prévia aprovação na Lei Rouanet, para a inscrição de projetos na próxima edição do Programa Petrobras Cultural (PPC). A exigência, que chegou a ser anunciada neste site, pôde ser flexibilizada graças a um 'Acordo de Cooperação Técnica' que está sendo construído em conjunto pela Petrobras e pelo Ministério da Cultura, que integra o Conselho Petrobras Cultural desde a criação do Programa. Apenas os projetos de longa-metragem (produção e distribuição) já deverão dispor da aprovação na Lei de Incentivo (Audiovisual) no momento da inscrição no PPC, conforme acordado com a Ancine. O 'Acordo de Cooperação Técnica Ministério da Cultura - Petrobras' cria uma etapa semifinal no processo de análise/seleção do PPC, durante a qual o MinC analisará, sob os critérios e requisitos da lei Rouanet, os projetos finalistas do PPC, conferindo (ou não) a eles a aprovação na Lei Rouanet. Essa nova etapa será inserida após o final do trabalho das comissões de seleção e antes da decisão final pelo Conselho Petrobras Cultural, que definirá os projetos vencedores e uma lista de suplentes. Dessa forma, todos os projetos vencedores, quando anunciados, já estarão aprovados na lei de incentivo fiscal, tendo então prazo de 90 dias improrrogáveis para a apresentação da documentação exigida pela Petrobras para a contratação, sob pena de convocação de projetos suplentes (que, conforme explicado acima, também já estarão devidamente aprovados na lei de incentivo).
Associação de Cinema defende inclusão de MS no DOCTV
quarta-feira, 9 de julho de 2008
Fonte: Fabiana Silvestre Foto: Giuliano Lopes
Cândido Alberto Fonseca
O presidente da Associação de Cinema e Vídeo de Mato Grosso do Sul, Cândido Alberto Fonseca, ocupou da tribuna da Assembléia Legislativa durante a sessão ordinária desta quarta-feira (09/07) para defender a inclusão de Mato Grosso do Sul no Projeto DOCTV, desenvolvido pela TV Cultura.
Nesta quarta edição, o DOCTV pretende realizar 22 Oficinas para Formatação de Projetos que reuni¬rão 660 participantes em 19 estados do país mais o Distrito Federal.
Segundo Cândido, Mato Grosso do Sul é o único Estado da federação que está de fora da proposta, que visa incentivar a produção audiovisual regional. “Temos uma produção rica, produzimos da década de 40 o primeiro filme sonorizado do Brasil. Não podemos perder essa oportunidade”, afirmou.
Cândido informou que já conversou com o presidente da Assembléia Legislativa, deputado Jerson Domingos (PMDB) sobre o assunto. “O deputado Jerson se mostrou muito receptivo, mas ainda precisamos da contrapartida de R$ 30 mil do Governo do Estado. Não podemos perder um projeto de R$ 110 mil por não querer investir R$ 30 mil”, explicou.
Ele também conversou com os deputados Professor Rinaldo (PSDB), Pedro Kemp (PT) e Paulo Corrêa (PR) buscando apoio na interlocução com o Executivo Estadual.
AUDIOVISUAL – Cândido defende ainda a criação de uma lei do audiovisual em Mato Grosso do Sul e a formação de um grupo destinado a avaliar projetos de filmes a serem produzidos no Estado, garantindo que profissionais locais trabalhem nas filmagens.
Associação de Cinema defende inclusão de MS no DOCTV
O presidente da Associação de Cinema e Vídeo de Mato Grosso do Sul, Cândido Alberto Fonseca, ocupou da tribuna da Assembléia Legislativa durante a sessão ordinária desta quarta-feira (09/07) para defender a inclusão de Mato Grosso do Sul no Projeto DOCTV, desenvolvido pela TV Cultura.Nesta quarta edição, o DOCTV pretende realizar 22 Oficinas para Formatação de Projetos que reuni¬rão 660 participantes em 19 estados do país mais o Distrito Federal.Segundo Cândido, Mato Grosso do Sul é o único Estado da federação que está de fora da proposta, que visa incentivar a produção audiovisual regional. "Temos uma produção rica, produzimos da década de 40 o primeiro filme sonorizado do Brasil. Não podemos perder essa oportunidade", afirmou.Cândido informou que já conversou com o presidente da Assembléia Legislativa, deputado Jerson Domingos (PMDB) sobre o assunto. "O deputado Jerson se mostrou muito receptivo, mas ainda precisamos da contrapartida de R$ 30 mil do Governo do Estado. Não podemos perder um projeto de R$ 110 mil por não querer investir R$ 30 mil", explicou.Ele também conversou com os deputados Professor Rinaldo (PSDB), Pedro Kemp (PT) e Paulo Corrêa (PR) buscando apoio na interlocução com o Executivo Estadual.AUDIOVISUAL - Cândido defende ainda a criação de uma lei do audiovisual em Mato Grosso do Sul e a formação de um grupo destinado a avaliar projetos de filmes a serem produzidos no Estado, garantindo que profissionais locais trabalhem nas filmagens.
>
Muito bem Cândido Fonseca! Hélio
Presidente da ABDN participa de discussão em FLorianópolis
Nesta sexta, 11 de julho, das 9 às 18 horas, a 7ª Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis promove o 2º Fórum de Políticas Culturais voltadas para a Infância, no Centro Integrado de Cultura (CIC). Em debate, a democratização do acesso ao cinema, o uso do audiovisual nas escolas e a apropriação das mídias pelas crianças, entre outros assuntos.
A presidente da ABDN,Solange Lima vai participar desse encontro que é muito importante para o segmento do curta metragem e do documentário. Ela leva sua contribuição discorrendo, entre outras coisas, sobre a vocação educativa na formação de público e sentimento nacional nas crianças dentro do respeito à diversidade cultural.
O Fórum vai contar com a participação de Alemberg Quindins, da Fundação Casa Grande (CE); Âmbar de Barros, da TV Cultura (SP); Ilona Hertel, do Serviço Social do Comércio (Sesc/SP); Solange Lima, do Conselho Nacional de Política Cultural (CNPC), e do Padre Vilson Groh, idealizador do Projeto Travessia, para inclusão social de crianças na capital catarinense.

Solange Lima, do CNPC: pela democratização do acesso
"Quero propor uma discussão sem medo sobre soluções criativas para distribuir a produção brasileira de cinema às crianças", diz Solange Lima, que também preside a ABD Nacional (Associação Brasileira de Documentaristas e Curta-metragistas). Para ela, há um nicho imenso a ocupar e as pessoas querem ver cinema infantil, mas o mercado não tem atendido a demanda. Solange observa que o problema afeta a grande maioria dos filmes nacionais, que não encontram janelas de distribuição.
Pirataria e internet
O preço alto dos DVDs é outro impeditivo para a popularização do cinema brasileiro, o que termina levando à pirataria. "A pirataria é tão organizada que, se a gente não entender como funciona esse mercado e buscar alternativas de distribuição, não há como competir", constata. "Só 8% dos brasileiros vão a salas multiplex; os demais ou vão à locadora de vídeo ou estão pirateando". Solange cita sua cidade, Lençóis (BA), que tem 9 mil habitantes, dos quais só 3,5 mil na zona urbana: muitos filmes infantis não disponíveis no mercado estão à venda em cópias piratas nas calçadas da cidade baiana.
Ela propôs ao Conselho Nacional de Cinema que a Ancine (Agência Nacional do Cinema) aplique parte de sua verba para a divulgação da imagem do cinema brasileiro na mídia. "Isso é papel do governo brasileiro, e cabe às entidades como a ABD fazer uma campanha para que o brasileiro compre filmes e não pirateie. Mas a 45 reais o DVD não dá, não é?"
A conselheira do CNPC acredita que a internet é o caminho para fazer com que o cinema infantil nacional chegue a mais crianças, em especial nos municípios pequenos. Outro caminho possível é que os produtores prensem seus DVDs, paguem os impostos e façam a distribuição em pontos de venda como postos de gasolina, a exemplo do que já fazem, com sucesso, alguns cantores e bandas de música popular.
Aqui você pode acompanhar a reunião do PNC-Plano Nacional de Cultura.Solange Lima a presidente da ABDN esta lá nos representando
:
www.cltura.gov.br/cnpc

NEM TUDO É VERDADE!
Livro discute o documentário contemporâneo e o conceito que vê esse cinema de não-ficção como um “retrato da realidade”.
O autor destaca como objeto de estudos os filmes Favela Rising, documentário sobre a favela Vigário Geral e o grupo AfroReggae, Ônibus 174 e Estamira, com suas particularidades e complementaridades no trato da realidade; O Fim e o Princípio, de Eduardo Coutinho, e a última produção deste diretor, Jogo de Cena, ainda nos cinemas, o filme onde Coutinho desconstrói seu próprio modo de fazer cinema quando mistura depoimentos aparentemente reais com interpretações e produz um marco no cinema brasileiro ao discutir o que é realidade. Da Bolívia, destaca Inal Mama, Sangre de Condor, El Estado de las cosas e Lo mas Bonito y mis mejores Años.
O documentário brasileiro ganha status de produção autoral, encontra espaço nos cinemas, agrada críticos e público. O cinema de não-ficção continua marcado, no entanto, pelo conceito de que esse tipo de filme está relacionado com a reprodução de uma realidade objetiva do mundo, apesar dos estudos sobre a virtualização da imagem, a imagem digital numérica com sua maleabilidade na ilha de edição, das discussões sobre subjetividade e objetividade no cinema, as questões sobre representação.
A produtividade coletiva de sentidos de cada sociedade como forma de construção do seu modus vivendi constitui aquilo que chamamos de produção simbólica. Essa produção de sentidos que norteia o processo de representação de temas e personagens é a matéria-prima do realizador cultural, do escritor, do diretor de cinema. É a substância com que cria, a partir de uma realidade presente, essa outra realidade, a simbólica.
Nem Tudo É Verdade discute o fato de que, ao absorver conteúdos simbólicos estandartizados e as vezes viciados, o diretor constrói em alguns casos outras realidades que estão distantes daquilo que se convencionou chamar de “retrato da realidade”. Na produção de documentários, portanto, nem tudo é verdade!
O texto é resultado da dissertação de mestrado defendida na USP pelo jornalista e escritor Luiz Carlos Lucena, autor entre outros livros de Fogo Cruzado, Prêmio Romance na Secretaria de Estado da Cultura e A Música da Revolução, ensaio sobre o rock e os anos 60.
Contatos: 11 3259-0809 – 9998-4597
TV Brasil: de fato e de direito
Na madrugada da última quarta-feira, dia 12, o Senado aprovou a Medida Provisória que cria a TV Brasil, que já operava desde o dia 2 de dezembro do ano passado. Tudo indica que a partir de agora as propostas do grupo gestor serão enfim deflagradas.
Em entrevista ao RIO MÍDIA, o diretor-geral da emissora, Orlando Senna, garantiu que 40% da grade serão preenchidos com produções voltadas para crianças e adolescentes. "O que se observa, de uma forma geral, é que falta para esta faixa etária uma programação que contenha informação, educação e valores éticos. A maior parte do que está no ar se resume apenas ao entretenimento", avaliou.
Orlando Senna também frisou que a TV Brasil trará um novo modelo de fazer e ver televisão. Os telespectadores participarão não apenas criticando, mas produzindo. Câmeras, celulares e outros meios digitais serão colocados à disposição da população em diversas regiões do país.
Acompanhe:
RIO MÍDIA - Produção de qualidade para crianças e jovens. Na sua avaliação, como podemos definir mídia de qualidade?
Orlando Senna - A mídia de qualidade tem três aspectos principais a serem considerados. A qualidade técnica que implica em sinal de televisão, som e imagem, com definição e sem degradação. A qualidade artística, ou seja, a forma de expressão do conteúdo, a estética. E a qualidade do conteúdo, uma perna importantíssima deste tripé, principalmente quando se destina à crianças e adolescentes que, por ainda não possuírem juízo crítico apurado, estão vulneráveis às informações recebidas, merecendo todo cuidado e atenção possíveis. O que se observa, de uma forma geral, é que falta para esta faixa etária uma programação que contenha informação, educação e valores éticos. A maior parte do que está no ar se resume apenas ao entretenimento.
RIO MÍDIA - De que forma a produção brasileira voltada para crianças e jovens terá espaço na TV Brasil?
Orlando Senna - A TV Brasil dedicará, na sua nova grade, um espaço privilegiado para crianças e jovens. Essas faixas ocuparão cerca de 40% de toda a programação.
RIO MÍDIA - Que projetos existem para esta área? Estão previstos recursos, linhas de financiamento para produzir mídia de qualidade para o público infanto-juvenil? Haverá produção própria ou independente?
Orlando Senna - Os projetos são muitos. Além das produções próprias, serão lançados, ainda no primeiro semestre deste ano, editais para produtores independentes no valor de aproximadamente R$ 8 milhões, dedicados a essas faixas etárias. Há projetos incluindo desenhos animados e uma série de 40 episódios para adolescentes.
RIO MÍDIA - E qual será o espaço da educação, do entretenimento e da cultura na TV Brasil?
Orlando Senna - A razão de ser de uma TV Pública é a formação e o desenvolvimento da cidadania, lastreando-se na diversidade cultural, na pluralidade de pontos-de-vista, na isenção jornalística e na inclusão audiovisual. Sua obrigação é informar, educar e entreter. E essa será a escala de prioridades para a ocupação de espaço desses assuntos.
RIO MÍDIA - Em uma TV Brasil, qual deve ser o papel do público? Mero espectador?
Orlando Senna - De forma alguma. A TV Brasil é o espelho eletrônico da sociedade brasileira. O público é o protagonista e não apenas uma multidão de espectadores passivos. O público não só vai poder criticar e sugerir, como também produzir conteúdo por meio de câmeras, celulares e outros meios que serão colocados à disposição da população em todas as regiões do país, seja nos Pontos de Culturas [projeto do Governo Federal/Ministério da Cultura], nos cineclubes e nas associações comunitárias. A TV Brasil está desenvolvendo um sofisticado programa de internet para que o público possa interagir com a emissora, inclusive em tempo real. A TV Brasil veio para revolucionar completamente a relação emissora-telespectador, estimulando o espectador a evoluir da passividade para uma atitude ativa, participativa.
RIO MÍDIA - De que forma a TV Brasil vai garantir de fato a participação da sociedade?
Orlando Senna - Em primeira instância por meio do seu Conselho Curador, orgão maior da TV Brasil, composto por representantes da maioria dos setores da sociedade brasileira, que tem a função de orientar e fiscalizar rigorosamente o funcionamento da TV Brasil. Em segundo lugar, pelas razões que expusemos anteriormente, ou seja, a sociedade brasileira vai compartilhar a produção da programação com os profissionais da emissora.
RIO MÍDIA - Qual o posicionamento da direção da TV Brasil com relação as críticas do processo de escolha dos integrantes do Conselho? O Conselho já tem atuado e de que forma?
Orlando Senna - O processo de escolha do Conselho não foge a nenhum critério utilizado no resto do mundo. Na Inglaterra, o primeiro Conselho, o Board of Governors, foi inteiramente escolhido pelo Primeiro Ministro e avalizado pela rainha. Depois de janeiro de 2007, o BBC Trust, o atual Conselho Curador deles, com 12 membros, foi escolhido pelo Ministério da Cultura, com representantes dos diversos setores sociais. Os nomes são levados à rainha que os sanciona ou não e escolhe um membro do Parlamento para presidir. Na França, o Conselho tem apenas nove membros, nomeados pelo Presidente da República, pelo Senado e pela Câmara dos Deputados. Tudo no mundo pode ser aperfeiçoado e a forma de composição do nosso Conselho Curador também, mas temos a certeza de que começamos com critérios corretos. No momento, os atuais conselheiros estão avaliando a proposta de auto-renovação, na qual a escolha dos futuros membros seria feita a partir de consultas diretas, do atual grupo, à sociedade. O Conselho já está atuando. Ele tem feito recomendações essenciais, como a exigência de que a TV Brasil opere de forma plural em todos os seus programas.
RIO MÍDIA - O que os brasileiros podem esperar da TV Brasil?
Orlando Senna - Ainda pouca gente compreende realmente a profundidade da transformação de uma sociedade quando surge uma televisão pública de verdade, gerida e alimentada editorialmente pela população. Muitos ainda confundem TV pública com TV estatal. Não deveria haver essa confusão, já que uma é a voz da sociedade e a outra, a voz do governo. Se o governo quisesse uma TV estatal não precisaria criar a TV Brasil. Ele já possuía as emissoras da Radiobrás que, inclusive, vão deixar de existir. Embora financiada inicialmente pelo Estado, a TV Pública pertence à sociedade, que deverá participar, criticar e fiscalizar. A TV Brasil não é um empreendimento de meia dúzia de pessoas. Ela tem que ser feita pela sociedade brasileira que é a verdadeira dona da emissora. A TV Brasil será o que o povo brasileiro quiser e fizer dela, é um trabalho conjunto. Os brasileiros podem esperar da TV Brasil um novo instrumento de exercício da cidadania, um espaço para a manifestação de sua multiplicidade humana, cultural, religiosa, política, uma fonte independente e popular de informação e conhecimento, uma tribuna eletrônica para discussão das grandes questões nacionais, uma nova maneira de fazer e ver televisão.
Entrevista concedida a Marcus Tavares
Foto - Reprodução
Em carta encaminhada ao CNC, a presidente da ABD/N, Solange Lima informa da realização de reunião do Conselho Nacional de Políticas Culturais e como representante do audiovisual, solicita sugestões para a pauta da reunião. Veja a correspondência:
Companheiros,
Como representante do Audiovisual Nacional no CNPC – Conselho Nacional de Políticas Culturais, venho comunicar que este se reunirá nos dias 25 e 26/03/2008.
No primeiro momento temos como objetivo:
1 – Aprovar seu regimento Interno
2 – Avaliar as Diretrizes Gerais do Plano Nacional
O TEMA QUE ESTARÃO NA NOSSA PAUTA SERÁ:
- Programa Mais Cultura
- Direito Autoral
Sendo assim gostaria de colher da Classe do audiovisual Organizada e Não Organizada, propostas para que possamos trabalhar de acordo aos interesses da Sociedade: Quem quiser maiores informações pode acessar o site: http://www.cultura.gov.br/cnpc/ Lá além de opinar vocês poderão cadastrar os e-mails de vocês e ficar recebendo informação do CNPC. Está é uma forma de ampliar o papel do Conselho para com a sociedade Brasileira. Qualquer cidadão que se interessar por acompanhar o processo dos trabalhos do CNPC poderá se cadastrar.
O Plano Nacional de Cultura (PNC) tem por finalidade o planejamento e implementação de políticas públicas de longo prazo voltadas à proteção e promoção da diversidade cultural brasileira. Diversidade que se expressa em práticas, serviços e bens artísticos e culturais determinantes para o exercício da cidadania, a expressão simbólica e o desenvolvimento socioeconômico do País.
Previsto na Constituição Federal desde a aprovação da emenda 48 em 2005, o PNC encontra-se em fase de sistematização das diretrizes elaboradas e pactuadas entre Estado e sociedade, por meio da realização de pesquisas e estudos e de debates e encontros participativos como a 1ª Conferência Nacional de Cultura, Câmaras Setoriais, Fóruns e Seminários.
O processo de construção do PNC é realizado em parceria pelos poderes executivo e legislativo do governo federal e visa à aprovação do projeto de lei do PNC, que tramita na Câmara dos Deputados desde 2006. As atividades conclusivas da etapa preparatória para a aprovação
Objetivos do PNC:
1. fortalecimento institucional e definição de políticas públicas que assegurem o direito constitucional à cultura
2. proteção e promoção do patrimônio e da diversidade étnica, artística e cultural
3. ampliação do acesso à produção e fruição da cultura em todo o território
4. inserção da cultura em modelos sustentáveis de desenvolvimento socioeconômico
5. estabelecimento de um sistema público e participativo de gestão, acompanhamento e avaliação das políticas culturais
O e-mail é: Solangelima@gmail.com o telefone é (071) 9912-0060
Como já avisei antes, estou à inteira disposição para levar as propostas do setor audiovisual
brasileiro e trabalhar para transformá-las em realidade. E com certeza em causas comuns e prioritárias, precisarei da força de todos para que as nossas representatividade tenha ECO.
Abs,
Solange |